Eva Langes ”Trädet” är årets första SAK Edition – Release 20 maj k. 12 – SLUTSÅLD

eva-lange-tradet-foto-sak

”Trädet” är i litet format men med stor tyngd. Precis som i sina större skulpturer arbetar Lange här med ett tätt och abstraherat konstnärligt uttryck. Lange tycks söka efter en konkret, komplett form. Vissa verk är sprungna ur organiska former, hon har till exempel arbetat med tulpanen och vallmon som grund i olika verk. I sitt tidlösa, arkaiska uttryck är hennes verk föreställande men inte naturalistiska.

Till skulpturen “Trädet” i alabaster har oxeln stått modell, ett träd som hon fascinerats av och tecknat i 40 års tid. Oxeln har sin huvudsakliga utbredning i Sverige och är ett långsamt växande och härdigt träd som klarar sig i de mest vindpinade områden. “Det är en liten skulptur utav ett stort träd. Många, många somrar har jag tecknat oxlar som är väldigt vackra träd och som växer mycket rikligt på Gotland. Och därför är det inte så konstigt att jag gjorde en skulptur av en oxel.” Eva Lange om “Trädet”

Eva Lange (f. 1935) är utbildad på Konstfack och Kungl. Konsthögskolan. Hon har haft många separatutställningar i Sverige såväl som utomlands. Hon har även skapat ett flertal offentliga konstverk och är representerad i ett flertal museisamlingar, på bl.a. Nationalmuseum och Moderna Museet. 2015 tilldelades hon det prestigefulla Sergelpriset. Lange var 2019 aktuell med utställningen ”Tro, Hopp, Kärlek” på Konstakademien i Stockholm och 2020 med “Generationer” på Belenius i Stockholm, tillsammans med Humlan Lange och Inez Jönsson.

 

“Trädet”, 2020
Alabaster, alla individuellt slipade av konstnären
10 cm hög
Upplaga: 20
Medlemspris: 5 800:-
Release 20 maj 2020.

Release sker 20 maj kl. 12, då man kan boka ett verk. Eftersom verken görs i Italien och inte hann skickas innan Coronakrisen utbröt är leveranstiden oklar. Så  fort de har anlänt, går de att hämta upp på kontoret på Skeppsholmen, där vi iakttar försiktighet och håller avstånd.

Är du inte medlem ännu? Det är bara några klick bort: http://www.konstforeningen.se/medlem/

EVA LANGE OM LUSTEN ATT GE FORM

 

SARA WALKER MÖTER ÅRETS FÖRSTA EDITIONSKONSTNÄR

(den långa versionen)

evalange-mikaelolsson9496

Eva Lange i sin ateljé våren 2020. Foto: Mikael Olsson

Jag möter Eva Lange i hennes fantastiska ateljé på Maria Prästgårdsgata på Södermalm i Stockholm. En ateljé byggd 1906 där bland andra Liss Eriksson och Vera Nilsson tidigare stått. Denna Coronatid påverkar det mesta, så även produktionen av SAK:s edition nr 1, Langes ”Trädet”. Alabasterskulpturerna produceras i Volterra i Italien men där har stenhuggarna inte längre tillgång till sin verkstad. Skulpturerna finns dock och kommer att anlända i Sverige. Om än lite senare än förväntat.

 

Bland det sista vi pratade om var hennes relation till andra konstnärskap och hon sa: ”De konstnärer som man möter och som kommer att betyda något för en betyder ju att man frigör sig. De ger en rätten till någonting man inte haft tidigare. Och det ger lycka.”

 

Jag vill inleda med dessa ord för jag tror att Langes konst framkallar sådana känslor.

eva-lange-tradet-foto-sak

Eva Lange ”Trädet” SAK Edition # 1 2020. Foto: SAK

Berätta om verket som du gör till SAK

 

Det är en liten skulptur utav ett stort träd. Många, många somrar har jag tecknat oxlar som är väldigt vackra träd och som växer mycket rikligt på Gotland. Och därför är det inte så konstigt att jag gjorde en skulptur av en oxel. Stammen och stora kronan är starten.

 

Den är inte förenklad heller, man vill annars gärna använda sådana ord, som förenkling om dina skulpturer. Men det tycker inte jag att dina verk är.

 

Tack! Det var bra!

 

Man vill gärna säga sådant om ditt formspråk. Men den är ju intrikat, denna lilla oxel.

 

Det är roligt om det finns ett innehåll, om man kan känna det som jag har känt. För när jag ser dessa träd känner jag sån glädje. Jag har hållit på med det i nästan 40 år och det är lika upphetsande för mig varje gång. Jag hoppas det finns det innehåll så som jag ser det själv.

 

Och att det kan förmedlas.

Jag vill gärna backa tillbaka, minns du din första skulptur? När du skapade något tredimensionellt för första gången?

 

Ja, det minns jag för jag var på sommarläger och det var inte så roligt. Men där kunde man få gräva upp lera, och man skulle göra något som visade att man hade någon slags fantasi. Då gjorde jag ett litet huvud. Och då såg jag på detta huvud att jag kunde göra ett litet huvud. Då var jag 13 år. Jag kommer ihåg hur glad jag blev.

 

Du kunde tygla leran

 

Ja, det blev! Och det kändes oväntat

 

Jag har en annan fråga som är mer lingvistisk om ditt arbete, vilket ord använder du helst? Objekt eller skulptur?

 

Aldrig objekt! Det behövs inte. Jag skulpterar, det blir skulpturer.

 

Det är intressant, hur det har varit konsthistoriska skiftningar, hur vissa konstnärer nästan är rädda för att använda ordet skulptur.

 

Det fanns en tid när skulpturen var så dominerad av arkitekturen, det följde och fyllde en uppgift för det arkitektoniska. Det fanns en tid när skulptur inte var fri.

 

Berätta något om skoltiden

 

Vi jobbade på efter naturen och modell. Jag minns när vi hade modellstudier, första gången jag förstod någonting om skillnaden mellan att avbilda och ge form. Det var en fot som jag gjorde. Den har jag faktiskt kvar. Då minns jag glädjen, att det hände något mer, hur valvet såg ut, en blick på det som gjorde att det kändes annorlunda. Detta var mitt tredje år i skolan. Jag har egentligen brytt mig mer om det sedan efteråt. Då tyckte jag det var roligt men nu när jag tittar på det så förstår jag att jag fattade något. Man kan se något bakåt, att det faktiskt finns en slags konsekvens. Skulle man ha bestämd sig för konsekvensen så hade den inte funnits där.

 

Och kanske riskerat att bli väldigt konstruerad och rigid?

 

Ja, ”Det här tänker jag aldrig ändra på”

 

Ett långt konstnärskap är ju psykoanalytiskt betingat? Att man inte alltid vet varför man varit så fixerad vid något.

 

Det tror jag absolut.

 

Varför till exempel du varit så upptagen vid trädet.

 

Ja, 40 år med trädet!

 

Just oxeln är ett väldigt tåligt träd, ett slags urträd i Norden.

 

Det är därför det klarar av Gotland, ståendes vid stränderna. Helt utsatta.

evalange-mikaelolsson9469-70

Eva Langes ateljé våren 2020. Foto: Mikael Olsson

evalange-mikaelolsson9474-75

Eva Langes ateljé våren 2020. Foto: Mikael Olsson

Det finns så mycket med trädet. Bibliskt, historiskt. Men om vi går bort från själva formen, och istället ser på materialet till detta editionsverk. Vad betyder alabaster för dig?

 

Jag har ju gjort denna skulptur först i lera och sedan gjutit den i gips. Och sedan när jag hade gjort denna så började jag jobba lite i alabaster. Det var mycket för att jag inte ville att de skulle kunna gå sönder. Ganska snabbt upptäckte jag att gips och alabaster har något gemensamt. Och alabaster är faktiskt gips. Det är inte sten, inte marmor. I Italien kallas den ”Den döda stenen”. Det tycker jag är fel.

 

Alabaster kan ha många olika nyanser? Men du omger dig gärna med den vita?

 

Helst gör jag det. Men det finns en portugisisk som är rosa som jag fick några bitar av. Tyvärr sämre kvalitet, den gick sönder i hörnen. Men den var skimrande. Jag gjorde en låda som jag ställde en annan skulptur i. Jag tror inte jag vill ha den rosa. Men jag arbetar gärna med rosa lera. Och den är vacker. Gipsen finns och leran finns, terrakottan var det första materialet vid sidan av gipset som jag siktade mot eftersom man inte kunde lämna ifrån sig gipser.

 

Du menar traditionellt sett att det är ett skissmaterial?

 

Men nu gör jag det, ja om man tänker sig att om man ska ställa ut så är inte gipser en stor framgång. Nu spelar det inte längre någon roll. Men det är skönt med något med tyngd i sig.

 

Ja, som det lilla trädet som trots att den är liten känns så rejäl och kraftig i uttrycket. Jag tycker ju även att den liknar en kalk. Du tecknar också på den?

 

Jag filar på den, när jag inte tycker det tillräckligt rakt. Jag tycker det är skönt när man jobbar med gips att det finns spår och tecken kvar av verktygen. Också med alabastern. När jag får tillbaka en skulptur från Volterra där de görs så är den nästan helt blank. Och då måste jag bryta ner det blanka.

evalange-mikaelolsson9463-64

Eva Langes ateljé våren 2020. Foto: Mikael Olsson

Varför vill du inte ha det blanka?

 

Jag tycker det blir sliskigt! Även när jag får tillbaka en skulptur från Italien, och då har jag ju visserligen skickat ner mitt original, så är den ändå inte riktigt min före jag har gått över den helt och hållet. Först tänker jag, åh vad bra det är men efter en stund så tänker jag, nej, detta är inte alls bra. Så då måste jag gå över dem med små fina verktyg, och ändra lite. Det finns en kul bild på mig, en stor skulptur skulle fraktas till en utställning men jag står där in i det sista och slipar.

 

Du tecknar också rent faktiskt på dina pelare?

 

Det är av praktiska skäl, jag vill ha regnet, strålarna och det enklaste sättet, efter att ha försökt rista, för att få det riktigt tunt och rakt var blyertsstrecket det bästa. Och det är jätteroligt att teckna på gipsen! Och att måla på. Ett tips till akvarellmålare är att måla på gips.

 

Jag tänker på hur konkret tecknandet blir ett tecken, som på dina pelare. Det räcker med dessa tunna streck för en förnimmelse av något uthugget i sten, något format. Och blyerts som är så efemärt. Jag tänker osökt på din relation till Grekland, till allt klassiskt. Har du rest mycket dit?

 

Jag var på en viktig resa dit när jag var 19 år. Och det är den kykladiska konsten jag bryr mig om, den senklassiska konsten bryr jag mig inte om alls. Men det är fram till 500 f.kr när man ser hur kontraposten utvecklas, från det strama och pelarlika till det får sitt kontrapost-uttryck ordentligt och det kom senare. Men det är inte det som intresserat mig utan det är den sammanhållna formen. Jag var rätt mycket på museet i Aten och det betydde helt enkelt väldigt mycket för mig. Och sen var det något med att jag inte tyckte om det klassiska! Det fanns ett motstånd inom mig, och det kan ha haft med den där läraren att göra.

 

Lite subversivt av dig? Eftersom det varit så viktigt med det senklassiska inom konstutbildningar.

 

Ja, alla gubbansikten och så. Det finns en vidlyftighet efter det kykladiska. Nästa steg bakåt blir ju Egypten. Det innhåller en stramhet men det fattas ju ingenting, man söker inte efter något mer. Det är inte förenklat. Det är kompakt och klart. Pang!

 

Det är så jag vill se din konst, för när jag läser om dig så säger till exempel någon att man måste lyssna noggrant. Och det ska man ju göra, och titta noggrant men det får det att låta som om verken inte har en hög röst. Och jag tycker inte du viskar. Detta lilla träd vi tar fram för SAK, det talar väldigt högt. Det är en komplett form.

 

När jag såg din utställning på Konstakademien hösten 2019 började jag tänka på din relation till marken och luften. Du arbetade med stora bågar som skar luften. Många verk i rymden. Hur tänker du kring tyngden neråt eller att de skjuter uppåt?

 

Det har att göra med platsen, det är avgörande. Jag tänker på min offentliga utsmyckning i Helsingfors, vid Svenska teatern. Jag har jobbat med cirkeln och ringen men haft dessa liggandes på marken. Det var ingen rolig plats för min utsmyckning, det gav inget större uttryck. Något måste därför uppåt, jag ville markera platsen, ingången till teatern. Så jag lyfte upp dessa former från marken. Man måste undersöka platsen grundligt. Tre komponenter, beställaren, platsen och konstnären. Alla dessa delar måste nå samförstånd. Vissa skulpturer kan man kanske ställa var som helst men det är egentligen platsen som man måste lyssna på.

 

Vilket var det första offentliga uppdrag du gjorde?

 

Haha, det vill jag inte säga. Jag tror jag gick näst sista året och det var väl någon tävling. Jag fick göra ett verk till Västberga yrkesskola utomhus. Den är gjuten i betong, den kanske inte är så tokig som jag alltid tänkt.

 

Står den kvar?

 

Jag tror det.

 

Nu kommer du locka SAK:s medlemmar att åka ut och titta!

 

Hur tänker du på det fortsatta livet för din konst? Ditt träd kommer ju att hamna i tjugo olika hem.

 

Jag tänker nog inte på det. Men nu när jag får frågan undrar jag ju över många verks nya hemvist. Jag saknar ofta mina verk. Men när det gäller skulptur så har man fördelen att ha kvar en modell. Saknaden blir inte på samma sätt. Jag har ibland sagt nej till att sälja för jag vet att saknaden kommer bli för stor.

 

Eva Lange (f 1935) bor och arbetar i Stockholm. Hon är utbildad vid Konstfack och Kungliga Konsthögskolan 1959-64. Lange har bland annat haft separatutställningar på Konstakademien i Stockholm, Skövde Konsthall och Södertälje Konsthall. Hon är representerad i samlingarna på bl.a. Moderna Museet och Nationalmuseum i Stockholm och Göteborgs konstmuseum. Hon har gjort ett flertal offentliga gestaltningar.

evalange-mikaelolsson9504

Eva Lange och Sara Walker Foto: Mikael Olsson

2 för 1 – Se sommarens utställning ”Skendöd” på Carl Eldhs Ateljémuseum! Konstnären bakom sommarutställningen är Bella Rune!

Carl Eldhs Ateljémuseum Bella Rune

bella_rune_korsning_2019-_foto_urban_joren

foto: Urban Jörén

För åttonde sommaren i rad bjuder Carl Eldhs Ateljémuseum in en konstnär att ställa ut i dess lokaler, och i år är det Bella Rune som tar plats med sina skulpturer.

Namnet på utställningen, Skendöd, kan kopplas till den rådande pandemin. Trots detta är det just en tillfällighet, och med titeln beskrivs något både fruset och elastisk. Utställningen handlar om att kunna stimulera en potential som kan finnas och hämtas ur det vilande. Titeln och det frusna kan även kopplas till de permanetna stayerna av Carl Eldh som står i lokalerna, och Runes skulpturer i kontrast lyfter fram det sköra i hans verk.

Den röda tråden i Bella Runes konstnärskap är just tråden, och hon återkommer ofta till vävning som uttrycksmedium. Samtidigt arbetar hon ofta med digitala medier och sammankopplar dem med sina fysiskt närvarande verk med dess taktila egenskaper och låter dem möta den virtuella världen.

Bella Rune är stockholmsbaserad och utbildad vid Chelsea College of Arts i London och på Beckmans Designhögskola, och hon har sedan sin debut 1998 medverkat i flertal utställningar över hela världen.

 

SAK:s medlemmar går 2 för 1. Erbjudandet för SAK:s medlemmar gäller under ordinarie öppettid t.o.m. 27 september och går inte att kombinera med annan rabatt. För att utnyttja erbjudandet, visa senaste medlemstidning med medlemsnumret tryckt i adressfältet, alt. ett epost-utskick med medlemsnumret längst ned.

Carl Eldhs Ateljémuseum håller öppet maj – oktober, mer info om öppettider och Carl Eldhs Ateljémuseum på www.eldhsatelje.se. Utställningen Skendöd av Bella Rune pågår till 27 september 2020.

Verk av Carl Eldh har varit förstaprisverk i SAK:s konstlotteri vid flera tillfällen, 1924 ”Maja”, 1937 ”Löpare, skiss för skulptur i Stadion”, 1947 ”Eva”. 1942 var Carl Eldhs konstnärskap ämnet för årsboken, författad av Karl Asplund.

Fler medlemsförmåner för SAK-medlemmar finner du på hemsidan: http://www.konstforeningen.se/medlem/ Inte medlem ännu? Det blir du enklast här: www.konstforeningen.se

screen-shot-2020-05-19-at-10-52-15

 

Medlemstidning nr 2 2020!

sak-2020-nr-2-1

Medlemstidning nr 2 2020 innehåller en lång intervju med Eva Lange, med fantastiska bilder från hennes ateljé, fotade av Mikael Olsson. Dessutom SAK historia om Gustaf Cederström och en rapport från SAK UNG!

Kommer i alla medlemmars brevlåda vecka 20 och finns som PDF här!

KULTURHELG

Det är äntligen långhelg och den kan du lätt fylla med konst och kultur trots att många museum och teatrar håller stängt! Återigen har vår praktikant Emelie samlat lite tips på spännande digitala sätt att uppsluka mer kultur:

Denna gång har jag valt att fokuserat på konst och kultur som ni kan uppleva från soffan för att kunna få den viktiga avslappningen men samtidigt den stimulans som det kreativa sinnet behöver extra av just nu.

Foto: UR

foto: UR

Först passar jag på att tipsa om serien ARTITYD – ATELJÉN och avsnitt ett, Måleri, där de bland annat träffar konstnären Carl Hammoud. Carl Hammoud är den konstnär som står bakom SAK’s uppdragsverk 2020 och hans verk kommer således att vara med i årets lotteri – som ni, våra medlemmar har chansen att vinna! Avsnittet ger en till möjlighet att bekanta sig med Carl Hammoud och hans process ännu mer!
 
UR har även såklart fler dokumentärer inriktade på konst och kultur som  är helt gratis att streama!

En till gratistjänst är SVT Play. I följande stycke listas några av mina favoriter av de kulturdokumentärer och inslag som erbjuds!
foto: SVT Play

foto: SVT Play

Konsthistorier är en dokumentärserie som gör dubbla konstnärsporträtt. I varje avsnitt presenteras en svensk konstpionjär tillsammans med en samtida konstnär som får kommentera sina egna tankar kring den andres konstnären verk och bedrifter samt får begrunda sin egen skapandeprocess. Tips på avsnitt är Tunnelbanan där serien tar Siri Derkerts konstnärskap och konst i besittning tillsammans med den omstridda graffitikonstnären Nug. 


I programmet kulturprogrammet 
Sverige! får en möta kulturpersonligheter runtom i Sverige. I ett av de senaste avsnitten Loulou Lamotte, konst i coronatid, Sätergläntan” får en bland annat möta konstnären Malin Bailey Appelgren som nu i det rådande klimat vänt sig till digitala plattformer för att nå ut till sin publik och till nya betraktare. 


Hilma af Klint har de senaste åren, efter nästan ett halvt sekel utan vetskapen kring hennes maffiga konst, blivit otroligt uppmärksammad. Hösten 2018 öppnade en utställning med hennes konst på Guggenheim museet i New York, och utställningen slog dessutom besöksrekord under de månader den var öppen. 2019 kom även Bortom det synliga – filmen om Hilma af Klint, en dokumentärfilm som skildrar Hilma af Klints storslagna och andliga konst och presenterar konstnären som under så lång tid var “oupptäckt”. 

 

foto: SVT Play

foto: SVT Play

En kväll på Muése d’Orsay – är en dokumentärfilm som spenderas på det franska museet Musée d’Orsay. Tillsammans med bland annat konstnären Marina Abramović och koreografen Sasha Waltz visas kända konstverk från museets samling upp och en får uppleva de tankar och känslor som uppstår vid betraktande av några av konsthistoriens största konstverk. 

Dokumentären beskriver även skiftet som skedde i samhället då den “moderna tiden” begynnande och hur konsten och konstnärerna således påverkades. Musé d’Orsay huserar just konst från den gryende moderna tiden fram till sekelskiftes andra decennium.

 

Konst som retat mångaär en serie som i korta avsnitt presenterar ett utvalt verk och dess skapare. Fokuset ligger på verk som haft kontroversiella motiv eller av någon anledning fått mycket blandad kritik och uppståndelse. På under 10 minuter får du lära dig mycket och beundra underbara verk tillsammans med Bengt Lagerkvist. Tips på avsnitt är nr 11 av 12,  Modern, där ett av Lena Cronqvists verk är i ljuset.

 

Foto: Netflix

Foto: Netflix

Struggle: The life and Lost Art of Szukalski – är ni sugna på mer konst utanför Sveriges gränser och vill bekanta er med en nästan glömd mästare. Stanislaw Szukalski var både skulptör och målare och böljde mellan många olika stilar, surrealism, romanticism, futurism, expressionism etc. Szukalski föddes i Polen 1893 och hade en god konstnärskarriär ända frams till andra världskriget då flykten tog honom till USA. I det nya klimatet och samhället fick han mindre uppmärksamhet och han och hans konst började att glömmas bort. På senare år har hans livs gärningar åter börjat kommit i ljuset, och i denna dokumentär får man möta den energiske och galne mästaren. Dokumentären kan ses på Netflix.


Tyvärr har många teatrar etc. fått ställa in sina program pga. rådande situation, fördelen är dock att flera nu istället erbjuder digitala föreställningar
:
foto: Sören Vilks

foto: Sören Vilks

Dramaten har en ny playtjänst och i deras utbud finns bland annat Vilhelm Mobergs klassiker Utvandrarna som ni dessutom kan se helt gratisDramat sattes upp våren 2014 av Irea Kraus bland annat med Stina Ekblad som Kristina och Rolf Lassgård som Karl-Oskar. Här finns en recension av Lars Ring i SVD (28-04-2014, hämtad 23-04-2020) av just denna uppsättning av pjäsen.

 

Operan erbjuder livesändningar av föreställningar via en liknande playtjänst. I utbudet finns dokumentären Livet på operean där man får möjligheten att uppleva det som annars är dolt bakom ridån. 

 

 Foto: Micke Sandström

foto: Micke Sandström

Uppsala Stadsteater erbjuder oss att gratis se föreställningen Meningen med döden via digitala medier. Föreställningen hade premiär tidigare i år, 25 januari, och hann således inte visas så länge som det var tänkt, och att vi nu har chans att se den gratis är otroligt generöst och roligt! Recension här!

 

Hoppas något av tipsen passar för soffmyset i helgen! Ta hand om er, och trevlig helg!
/ Emelie Conrad

Skulptur i Natur

Social distansering är en av de saker som gäller i dessa svåra tider och allt fler museer och gallerier håller stängt för att förebygga smittspridning. Men trots detta finns det sätt att mätta sitt konstbehov, och en skulpturvandring är en av de lösningarna.

Sedan 1937 har enprocentsregeln tillämpats i många svenska städer och i och med detta finns det mycket offentlig konst i våra omgivningar. En skulpturvandring ute i det fria är något du kan göra samtidigt som du tillämpar social distansering och fortsätter att uppleva konst. 

Här nedanför har vår praktikant Emelie listat skulpturparker eller tips på skulpturvandringar som går att göra runt om landet!

 

Faster av Liss Eriksson

Faster av Liss Eriksson Foto: Ann Eriksson

Arvika: Runt om centrala Arvika finns mängder av skulpturer utplacerade. Dessutom har en skulpturvandring i appen “Stigen” skapats för att förenkla din vandring. Ladda ner appen och sök på “Skulpturen Arvika”. Stigen har 21 punkter med en staty på varje plats och vandringen är på 11 km. Du kan korta ner den genom att fokusera på punkterna inne i stan.

Faster av Liss Eriksson är ett av de verk en kan se under skulpturvanringen.

 

Borås: Borås som ibland är känd som skulpturstaden har mycket offentlig konst att erbjuda, därav sitt “smeknamn”. Borås stads egna hemsida erbjuder en väl utformad: “galleri-karta” där muralmålningar, statyer, museum etc. är markerade och bidrar med kort information om just det du finner intressant. Kartan gör det utmärkt för dig att välja en egen promenadslinga fylld med konst. Det finns även en mer utvald skuplturvandring framtagen av Borås Kostmuseum: Skulpturvandring Borås – 2020

Borås har även en skulpturvandringslinga inlagd i ”On spot story”, se nästa stad för mer info.

 

Enköping: I Enköping finns massvis med fina skulpturer och Enköpings Museum har producerat en konstvandring via On spot story. Med 31 stopp får du en fin promenad men även bra information kring skulptur och konstnär. Ladda ner appen och gå in på Enköping stad.
Länk till Appen: ”On spot story”

 

Gislaved: Gislaved Kommun har sammanställt en egen skulpturvandring som ni kan ta del av – både med karta och information kring verken. Skulpturvandringen beräknas ta runt 30 minuter. 

 

Gävle: För Gävle passar en konstrunda perfekt att ta i Stadsträdgården, i parken finns flera statyer och konstverk, bland annat Carl Milles ‘Musicerande änglar’ eller till exempel ‘Sommar’ av Nils Sjögren. Sedan kan man även röra sig över gångbron till Regementsparken och gå förbi Gävle Konstcentrum som ligger precis intill. Där har de nämligen ordnat en tillfällig “fönsterutställning”, ‘Under rådande omständigheter’, vilken visar upp konst utan att en behöver gå in i konstcentret. 

 

Järntorgsbrunnen/De fem världsdelarna av Tore Strindberg Foto: Bengt Kjellin

Järntorgsbrunnen/De fem världsdelarna av Tore Strindberg
Foto: Bengt Kjellin

Göteborg: Runt om Göteborg finns mängder med offentlig konst, och staden har även kommit med en hemsida för sin konst med en konstkarta. Via konstkartan kan du se vad för konst som finns omkring dig eller runtom Göteborg, dessutom erbjuder den mer information om varje konstverk under dess flik. 

Varför inte utgå från deras konstkarta, eller börja en vandring i Kungsparken och fortsätt över i Trädgårdsföreningen för att sedan gå längst Norra/Södra Hamnsgatan mot Kämpebron – en promenad på ca. 30-40 min. På vägen kommer du ha haft möjligheten att se upp till 25 olika konstverk och statyer! 

 

Halmstad: Halmstad Konsthall har ordnat en konstvandring via On spot story som man kan göra i staden. Den består av 17 stopp och leder dig till skulpturer och konstverk av konstnärer så som Pablo Picasso, Lena Cronqvist, Carl Milles, Annika Simonsson etc. Ladda ner appen och gå in på Halmstad stad för att nå konstvandringen!
Länk till Appen: Audioguides – Konst i Halmstad  

 

Hässleholm: Hässleholms kulturförvaltning har själva ordnat en Skulpturvandring och skulpturguide som tar med dig runt i staden för att upptäcka dess konst. Vissa av stoppen är dock inomhus, så vi rekommenderar att börja på stopp #5, alltså vid Vattugatan där Minako Masuis Vindens portar står. 

 

Flottaren av Solveig Ueltzhöfer-Nyqvist Foto: Solveig Ueltzhöfer-Nyqvist

Flottaren av Solveig Ueltzhöfer-Nyqvist
Foto: Solveig Ueltzhöfer-Nyqvist

Karlstad: I Karlstad finns det mycket konst och där finns stora konstnärs-profiler, och vi har skapat en konstvandring för er som vill upptäcka konsten!

Konstvandrinen börjar vid Frödingeparken med skultpuren Liten dansös och slutar sedan på andra sidan av Klarälven vid statyn Flottaren – totalt bör konstvandringen ta ungefär en timme.

  1. Liten Dansös av Torsten Fridh, Frödingparken
  2. Uppståndelse av David Petterson, Parken vid Domkyrkan. Väl vid Domkyrkan om man vill förlänga sin konstvandring finns massvis med byster samt monument som går att beundra och ta in.
  3. Fredsstatyn/Fredsmonumentet av Ivar Johnsson, Stora torget 
  4. Torgdammen av Ove Lindblom Livsströmmen och Källan av Per Thorlin vid Stadsbiblioteket, Västra Torggatan
  5. Nu mot Museiparken och Sandgrundsparken: I dessa parker, som i princip går in i varandra, kan man stanna längre då det finns massor av offentlig konst; allt från byster, mer abstrakta verk och skulpturer som väcker känslor. Bland några av alla dessa är; Hand i hand av Lena Cronquist, Och solen har sin gång av Leo Petterson, Fur av Christina Jonsson, Kongen och Prinsen av Siri Bjerke etc.
  6. Bryggeriarbetaren av Gunnar Lundkvist, Museigatan 
  7. Cellisten av Liv Due, Karlstad Teater
  8. Selma Lagerlöf av Arvid Backlund, Karlstad Teater
  9. Flottaren av Solveig Nyqvist, Framför NWT-huset

Karlstad Kommuns Kultur och fritidsnämnd har gett ut en boken ‘Upptäck Konsten’ vilken samlat de flesta av stadens offentliga konstverk. Boken erbjuder kort läsning om varje verk och vill du göra konstvandringen mer informativ eller förlänga den är boken en bra idé! Boken finns även utgiven i online-version.

 

Linköping: Konstrundan framtagen för Linköping inkluderar såväl modern som klassisk konst och den börjar i Stångåstaden med en modern muralmålning och slutar med en klassiker, Carl Milles Folkungabrunnen. Hela vandringen tar ungefär 1 ½ timme. Vill du korta ner vandringen ta bort de första två stoppen och håll dig mer centralt! 

  1. Foolish Fire av Katja Aglert och Oskar Aglert, Stångåstaden kv. Irrblosset
  2. Skulpturgruppen Alfa-Omega av Erik Höglund, Eskadern, Djurgårdsgatan 81-91 
  3. Stående flicka med paraply av Lena Cronqvist, i Seminarieträdgården vid Engelska Skolan (tal om att det ska utvecklas till en konstpark så gå runt lite och leta efter fler guldkorn innan ni går vidare till nästa stopp!)
  4. K.G. Bejemarks av Tage Danielsson-staty i närheten av Konsert & Kongress (Konsistoriegatan 7)
  5. Tjurpannana av Agneta Stening, utanför Länsmuseet, Gråbrödragatan/Vasavägen 
  6. Utomjording av Stina Opitz Timmermanstorget (Timmermansgatan 9)
  7. Metamorfos av Monika Goras, Järnvägsparken
  8. Tvätten av Erik Höglund, Kungsatan 16
  9. Folkungabrunnen men Folke Filbyter av Carl Milles, Stora Torget

 

Luleå: Konst på Kronan. I Träffparken i området Kronan har det sedan 90-talet funnits en skulpturpark. Konstverken kan ses året om och konsten skiftar mycket, på en konstvandring i Träffparken kan en se mycket olika stilar och konst från olika tidsåldrar. 

Luleå Kommun har även gjort ett digitalt sammandrag av Offentlig konst i Luleå.

 

Malmö: Det finns mycket skulpturer runt omkring Malmö, och således har flera kons- och skulpturvandringar tillkommit, Konstguiden och Rundvandring.
Den ena är mer omfattande och fungerar mer som en stor konstguide medan den andra är en kortare rundvandring. Vill man alltså gå en längre runda, basera din konstvandring på den första; Konstguiden.

Prinsarna på slottet av Christian Partos Foto: Stockholms Läns Museum

Prinsarna på slottet av Christian Partos
Foto: Stockholms Läns Museum

 

Norrtälje: I Norrtälje finns massvis med offentliga skulpturer, och kommunen har sammanställt en broschyr, ‘Konst i offentlig miljö’, med 41 stycken av skulpturer som finns i områdena Norrtälje, Rimbo och Hallstavik.

Prinsarna på slottet av Christian Partos (till höger) är ett av de verken som man kan se under en statyvandring i Norrtälje.

 

Nyköping: Nyköping har att bjuda på minst 40 offentliga skulpturer runt om i staden, och Nyköpingsguiden har sammanfattat och publicerat en broschyr om och karta över de alla – Skulpturvandring! Varför inte ladda ner broschyren och se vilka som finns i din närhet, eller ta dig ut på en skulpturpromenad för att få frisk luft och njuta av konsten! Bro För att se alla verk i centrala Nyköping skulle en vandring ta runt 2,5 h.

 

Piteå: Vid Norra Hamn i Piteå finns skulpturparken ‘Konstpark’ vilken innehar runt 20 olika verk av olika konstnärer och de flesta verken är på tema vatten. Vissa verk byts efter en viss tid ut för att göra plats för nya konstnärer vilket gör att parken ständigt håller sig spännande och kan återupptäckas gång på gång. 

 

Stockholm: Som Sveriges huvudstad undgås det inte att ha mycket offentlig konst och även att mycket material uppstår kring den. 

Stockholms stads har fixat en hemsida kallad Stockholm Konst, där finns en karta med markörer för alla offentliga konstverk, klicka på valfritt konstverk för att läsa mer om det.

Runt om Stockholmsområdet finns även ännu mer skulpturer och offentlig konst. 

I Sundbyberg ligger Marabouparken Konsthall och de erbjuder en vacker skulpturträdgård. Är du sugen för utflykt är detta ett perfekt alternativ för att komma bort och se lite skulpturer! Även ett bra utflyktsmål skulle kunna vara Drottningholms Slott då parken är öppen för allmänheten och innehåller massvis med klassiska skulpturer. 

Moderna Museet som för tillfället håller stängt har en liten park som är tillgänglig för allmänheten och som håller öppet och vilken erbjuder moderna konstverk i det öppna!

I Västertorp i Stockholm finns upp till 21 verk utplacerade, och stadsdelen räknades 2018 som Stockholms största offentliga skulpturpark – här finns mer info kring några av de konstverken . 

Sappho IV av Jaume Plensa Foto: Artipelag

Sappho IV av Jaume Plensa
Foto: Artipelag

På Värmdö ligger konsthallen Artipelag, som för tillfället stängt sina dörrar. Men deras skulpturträdgård hålls fortfarande öppen med fantastiska utsikter och konstverk. 

Ett av verken man kan se är Sappho IV av Jaume Plensa, som syns till höger tillsammans med den vackra utsikten man får uppleva på Artipelag.

 

Sölvesborg: Mitt i Sölvesborg finns en konstrunda vilken tar en genom staden och låter en på vägen se fantastiska konstverk. Rundan består av 18 stopp och under dess ca. 30 – 40 minuter får en möta både modern likväl klassisk skulptur.

 

Umeå: Umedalens Skulpturpark är bland en av Sveriges största och innefattar runt 44 verk. Sedan 1994 har även parken ställt ut 190 olika konstnärer. Förutom den fantastiska öppenhet som statyerna står i är det även gratis att besöka.

 

Listen av Camilla Akraka Foto: Fredrik Larsson

Listen av Camilla Akraka
Foto: Fredrik Larsson

Har du redan besökt Umedalens Skulpturpark eller vill hålla dig mer centralt i Umeå? Då kan du gå den konstslingan som vi skapat och som består av 8 stopp och vilken tar ca 30-4o min; 
1) Skin 4 (Klädnypan i Folkmun) av Mehmet Ali Uysal, Östra Strandgatan 30. 

2) Constructing a new world av Jacob Dahlgren, Årstidernas park

3) Hoppare av Mikael Åberg, statyn sitter sittandes på en mur vid Kyrkparken.

4) Listen av Camilla Akraka, Rådhustorget

5) Standing man av Sean Henry, Rådhustorget

6) I want to be heard, I want to be found av Knutte Wester, Vasaplan

7) Nobody puts baby in a corner av  Anders Glasser och Stina Åslund, Vasaplan

8) Grön Eld av Vicke Lindstrand, Järnvägstorget

I artikeln ”7 konstverk som ni borde ha koll på” presenteras information om nästan alla av de verk vi tipsar om i vår konstslinga.

 

Uppsala: Uppsala stad har sedan länge haft drömmen om att bli en kulturhuvudstad. Detta har gjort att Uppsala arbetar mycket med sin offentliga konst, och att det finns mycket för att få en fin skulpturvandring! Och kommunen har satt ihop kortare information om små vandringar; ‘Konststråk i Uppsala‘.

 

 Primary Structure av Jacob Dahlgren. Foto: Wanås Konst

Primary Structure av Jacob Dahlgren.
Foto: Wanås Konst

Wanås: För dig boende i närområden; Hässleholm eller Kristianstad etc., är detta ett perfekt alternativ om man har möjlighet till bil. Wanås Konst, en internationell skulpturpark bjuder på härlig konst i vackra miljöer. 

Konst i lurarna

Konstpoddar är en form av konstkonsumtion som passar extra bra i dessa tider. Det är även perfekt nu när vi har en långhelg framför oss som man vill fylla med njutning och kultur! SAK:s praktikant Emelie Conrad har lyssnat igenom ett gäng poddar och listar sina favoriter här!

screen-shot-2020-04-08-at-14-08-20 Konstnären Podcast: En dokumentär-serie om fyra svenska konstnärer i poddversion. I varje avsnitt möts vi av en ny konstnär som blir intervjuad och får följa hens process under ett projekt. Podden ger oss lyssnare en chans att se hur processen går till för dessa konstnärer när deras verk kommer till och hur livet ser ut för en konstnär. Längd: ca. 45 min Tips på avsnitt: #1 Éva Mag. Tio dansare, tio kroppar av lera.

screen-shot-2020-04-08-at-14-42-53

screen-shot-2020-04-08-at-14-20-37

Moderna Museet-podden: Kistin Lundell, Moderna Museets pressekreterare, ger en inblick bakom museets kulisserna. I podden får man upptäcka vad som sker på museet under dagarna. Man får bland annat möta intendenter, konstnärer och konservatorer mm. och höra deras tankar kring deras uppgifter och den moderna konsten.  Längd: ca. 30 – 45 min

screen-shot-2020-04-08-at-14-42-53

under-konst-ruktion

Under konst-ruktion: En konst-podcast av Karin Annebäck och Sofia Landström som ingår i Historielabbets Gör om – Gör rätt. Idén är att lyfta upp historien från ett kanonkritiskt perspektiv – alltså lyfta upp de som inte fått plats i den “klassiska” kanon. Karin och Sofia gör detta i denna konst-podcast genom att dyka ner inom olika stilar och/eller konstnärskap och presenterar de på ett engagerande och enkelt sätt men med ett inkluderande och ifrågasättande perspektiv. I flera avsnitt sker “tre snabba” – detta innebär att de på ett pedagogiskt sätt förklarar och presenterar tre olika konstbegrepp! Längd: ca. 50 – 70 min. Tips på avsnitt: #33. Kroppen, en symbol för makt och motmakt. #37. Barockens badboy och Chiles viktigaste folkmusiker.

screen-shot-2020-04-08-at-14-42-53

screen-shot-2020-04-08-at-14-28-13 Talk ART: (På engelska) “Contemporary art-talk” med Russell Tovey och Robert Diament. I introduktions-avsnittet kallar de sig själva för “konst-nördar” och i podden talar de om sina konst-äventyr och intervjuar konstnärer, kulturprofiler och konstälskare med ett fokus på samtidskonst. Avsnitten och intervjuerna präglas av lättföljda, humoristiska och engagerande konversationer. Avsnittet kräver inte stor konstbakgrund eller kunskap, saknar man sådan följer en ändå enkelt med i samtalen samtidigt som de är relevanta i den nuvarande konstvärlden då de gör djupgående intervjuer. En rolig poddcast som inte kräver stort engagemang från lyssnaren, perfekt för att lära känna nya konstnärer på en lättsmält nivå. Längd: ca. 60 min Tips på avsnitt: #John Stezaker (13-06-19). #Ima-Abasi Okon (06-03-20)

screen-shot-2020-04-08-at-14-42-53

screen-shot-2020-04-08-at-14-11-21● Konstmackan: Paulina Sokolow, konsthistoriker, och Göran Greider, samhällspoet, träffas och talar om konst med fokus på aktuella utställningar och konsthändelser med ett politiskt perspektiv. I senaste avsnittet ligger Siri Derkerts verk ‘Ristningar i betong’ på konstmackan som ämne. Längd: ca. 40 min

screen-shot-2020-04-08-at-14-42-53

screen-shot-2020-04-08-at-14-19-29

● The artword: (Varierat sve-eng) I denna podcast intervjuas konstnärer, intendenter och kulturprofiler av frilansskribenten och konstvetaren Jenny Danielsson. Det produceras djupa samtal och man kommer nära de intervjuade. Med intervjuerna får man en inblick i deras liv och tankar kring konstvärlden. Längd: ca. 20 – 30 min

screen-shot-2020-04-08-at-14-42-53

screen-shot-2020-04-08-at-14-09-33

● Ateljépodden: Konstnären Linda Spåman och kulturproducenten Håkan Westersson besöker några av sina favoritkonstnärer och samtalar om konstprocesser, tankar och vardag. Längd: ca. 45 – 60 min

screen-shot-2020-04-08-at-14-42-53

screen-shot-2020-04-08-at-14-24-08● Grafikens Hus: I podden sker samtal mellan konstnärer som samarbetat och ställt ut med med Grafikens Hus. Grafikens Hus arbetar för att göra grafisk konst mer tillgänglig och uppmärksammad genom att producera utställningar där de lyfter fram både mindre kända konstnärer liksom ikoner. Längd: ca. 40 – 60 min

screen-shot-2020-04-08-at-14-42-53

screen-shot-2020-04-08-at-14-22-44

● Magasin III: Samtal mellan konstnärer etc. som arbetat eller ställt ut på Magasin II. Magasin III har sedan hösten 2017 pausat det publika arbetet för att utveckla det framtida Magasin III, öppnar åter igen hösten 2020. Längd: ca. 20 – 40 min

Hämta vinster senast 31 mars 2020

Grattis alla vinnare i 2019 års lotteri! Glöm inte att hämta ut vinster senast 31 mars 2020. Därefter tillfaller vinsterna SAK.

Dragningen skedde 21 november och alla vinnare fick därefter ett vinstbrev per post. Listan med alla vinnare finner du HÄR! Ditt medlemsnummer hittar du tryckt i adressfältet på medlemstidningarna och längst ner i e-postutskick från SAK.

SAK:s kansli har öppet efter överenskommelse. Tveka inte att höra av dig på info@konstforeningen.se eller 08-10 46 77 om du har frågor kring utlämningen!

*För de medlemmar som har outhämtade vinster och vill undvika folksamlingar m.a.a. Coronaviruset, erbjuder vi en förlängning av hämttiden, under förutsättning att man hör av sig i förväg.*

 

 

KONST i CORONATIDER

classical-art-memes

Fast hemma i karantän? Vi listar några sätt att uppleva konsten på distans. Tipsa oss gärna på info@konstforeningen.se (Bild från Classical Art Memes.)

 SOFFVISNINGAR

*Moderna museet kör ”soffvisningar”, guidade visningar på sin facebook varje dag fram till 29 mars: 

https://www.modernamuseet.se/stockholm/sv/aktiviteter/soffvisningar/?fbclid=IwAR3u_oJBYPFgng-eS3kej90smESaSfFPfN6-c2dNy_KXtEF6r25JKMEeHlo

*Mårten Castenfors visar några av sina favoriter från Vårsalongen: https://www.facebook.com/watch/?v=820781481758278

*Nationalmuseum har sammanställt material för att titta på konst med barn hemifrån. https://www.facebook.com/nationalmuseumswe/posts/3615664948474583

De satsar också digitalt under stängningen, bl.a. ”Konstens ABC” på instagram!

*Statens konstråd kör ”Konstpaus” på facebook och insta!

DIGITALA AVGÅNGSUTSTÄLLNINGAR

 Malmö konsthögskola

Konstfack

KONSTNÄRSSAMTAL

*Brillo Vox har filmat sina konstnärssamtal och lagt ut: https://www.brillovox.com/voxtv

*Sveriges konstföreningar har sammanställt en spellista med olika konstmuseum som gjort intressanta konstnärsporträtt och reportage från sina utställningar. https://www.youtube.com/user/svkf/playlists?view=50&sort=dd&shelf_id=9&view_as=subscriber

* Cecilia Hillström Gallery på Vimeo

Besök gallerier online/KÖP KONST PÅ DISTANS

*Många gallerier håller stängt, eller endast öppet enligt överenskommelse. Men man kan fortfarande ta del av utställningar, konstnärssamtal och annat på webben och köpa verken på distans. Det är ett direkt stöd till konstvärldens i Sverige fortlevnad! Många gallerier satsar också på en större digital närvaro på sociala medier, in och sök!
*Konstfack öppnar digitalt utställningsrum! https://www.konstfack.se/sv/Aktuellt/Digitala-utstallningar/

* Konstakademien har filmat sina pågående utställningar: https://www.youtube.com/channel/UCQM6WNrcwE38wJV5fXixZog

*Ta en titt på Artworks, där kan du kolla in hundratals konstverk, bl.a. en del av SAK:s multiplar! https://artworks.io/

VIRTUELLA MUSEIBESÖK

*Google samarbetar med över 500 museer och gallerier världen över för att tillgängliggöra samlingar online, t.ex. Guggenheim NYMusée d*OrsayUffiziernaLouvren

Kolla in alla här! https://artsandculture.google.com/partner?hl=en&tab=pop

*Röda Stens konsthall

*Bonniers konsthall

*Röhsska museet

*Göteborgs konstmuseum

*Bildmuseet Umeå

 LÄS OM KONST ONLINE

*C-Print, Online-magasin om samtidskonst https://www.c-print.se/

*Konsten, webbtidning om samtidskonsten, helt på svenska för en svensk publik Konsten.net

*Omkonst,  forum för konstkritik och kulturdebatt som drivs av konstnärer omkonst.se

*tsnoK (konst baklänges) är ett försök att skriva om konst och bedriva kritik på ett annat sätt. www.tsnok.se

*https://hyperallergic.com/

* VERK, tidskrift om nordisk kamerabaserad konst https://www.verktidskrift.se/

*Kunstkritikk.se

*Konstnären publicerar delar online!

*Alla SAK:s medlemstidningar sedan 2002 finns online!

PODDAR OM KONST

*Konstnären podcast http://kro.se/konstnarenpoddcast

Ateljépodden

*Konstmackan, Paulina Sokolow och Göran Greider talar om konst: https://shows.acast.com/konstmackan/

*The Art Word Pod Cast: https://www.theartword.com/

*Moderna museet podd https://poddtoppen.se/podcast/1446791674/moderna-museet-podden

*Magasin III https://poddtoppen.se/podcast/916768179/magasin-iii

*Grafikens hus https://www.grafikenshus.se/podcast/

*Moma Talks https://www.podbean.com/podcast-detail/m3k5v-35d85/MoMA-Talks-Conversations-Podcast

*The Art Newspaper podcast https://www.theartnewspaper.com/podcast

*The way I see it, samarbete mellan Moma och BBC http://plinkhq.com/i/1482786878

*The Great Women Artists https://plinkhq.com/i/1480259187?to=page

*Bizart-podden https://bizartpodden.podbean.com/

* Hyperallergic Podcast https://hyperallergic.com/podcast/

Information med anledning av Corona-viruset

SAK följer utvecklingen kring Corona-viruset och Folkhälsomyndighetens rekommendationer kring evenemang och smittspridning. Om planerade event skjuts fram eller ställs in kommer vi att meddela detta här samt i respektive FB-evenemang.

Kansliet öppet efter överenskommelse.

Tveka inte att höra av dig om du har frågor på info@konstforeningen.se.

*För de medlemmar som har outhämtade vinster och vill undvika folksamlingar m.a.a. Corona-viruset, erbjuder vi en förlängning av hämttiden, under förutsättning att man hör av sig i förväg. Sista datum är annars 31 mars 2020.*

Vernissage 24 mars Eric Magassa // SAK gästar Restaurang Riche Lilla Baren är framskjutet. Vi återkommer med senare datum.