Kära medlemmar!

Efter nästan tio år som verksamhetschef för SAK kommer jag att sluta på min tjänst vid årsskiftet för att gå vidare mot nya äventyr. Ett alldeles särskilt varmt och innerligt tack vill jag rikta till alla medlemmar för det stöd och det förtroende som jag fått genom åren för att driva och utveckla SAK tillsammans med er, styrelsen och mina medarbetare. Det har varit en förmån och en ynnest att å föreningens vägar få engagera konstnärer runtom i landet till vår konstförening med sin numera 187 år långa historia. Med stor nyfikenhet ska jag följa SAK:s arbete framöver för att fortsatt stödja konstlivet i Sverige.

Vänliga hälsningar

Jennie Fahlström

jennie-fahlstro%cc%88m

SAK söker ny verksamhetschef!

Med anledning av att nuvarande verksamhetschef Jennie Fahlström till årsskiftet kommer att avsluta sin tjänst efter tio år söker styrelsen nu hennes ersättare.

Sveriges Allmänna Konstförening (SAK) är landets äldsta konstförening grundad 1832 med tusentals medlemmar över hela landet. Vår verksamhet är ideell och har i huvudsak två syften. Vi stödjer svensk samtidskonst genom att till det årliga konstlotteriet köpa in ett stort antal verk av nu aktiva konstnärer samt fördjupa medlemmarnas konstintresse genom publikationer och andra aktiviteter.

Vi söker nu en verksamhetschef med intresse av förändringsarbete som vill vara med och forma nya SAK.

Arbetsuppgifter
Som verksamhetschef ansvarar du för den dagliga driften av SAK som har sitt kansli på Skeppsholmen i centrala Stockholm. Du har personal-, budget- och verksamhetsansvar samt överser den ekonomiska redovisningen i nära samarbete med föreningens kassör. Till din hjälp har du för närvarande två medarbetare i ditt team och du svarar inför styrelsen. I uppdraget ingår att ansvara för årsboken, medlemsvärvningen, sammankallande för, och delaktig i, inköpsnämnden samt konstlotteriet, medlemsbreven, hemsidan, övrig medlemsinformation, SAK Edition, programverksamheten och övrigt som hänger samman med SAK:s verksamhet.
Kvalifikationer

  • Högskoleutbildning eller annan typ av eftergymnasial utbildning mot konstvetenskap
  • Erfarenhet från det svenska samtida konstlivet
  • Erfarenhet av projektledning inklusive budgetansvar
  • Vana av redaktörskap
  • Vana av att söka externa ekonomiska medel
  • Förmåga att formulera dig på svenska i text och tal

 

Som person är du trygg och lösningsorienterad och du ser möjligheter i förändringar. Förmåga att entusiasmera och motivera dina medarbetare samt handha nära relationer till konstnärer och andra kulturellt yrkesverksamma är avgörande för framgång i rollen. Vidare är du strukturerad, noggrann, effektiv och agerar självständigt. Du är initiativtagande och tar ansvar för din uppgift utifrån överenskommen planering. Vi lägger stor vikt vid personliga egenskaper.

Så här söker du:

Skicka din ansökan med ett personligt brev (max 1 A4) samt ditt CV till  jobb@konstforeningen.se senast 27 oktober 2019.

Styrelsen går igenom inkomna ansökningar till tjänsten som verksamhetschef för Sveriges Allmänna Konstförening och kontaktar de kandidater som går vidare till intervju.

Frågor om tjänsten besvaras av SAK:s styrelseordförande John Peter Nilsson på
e-post: jp.nilsson@modernamuseet.se


Varmt välkommen med din ansökan!

Specialerbjudande på CORA!

cora58-svartram

”Cora har en seriös och klar blick på samtidskonsten, och lyckas genom en högklassig journalistik göra den lättillgänglig och angelägen för alla. Ett möte att längta efter!”
Så hette det när Cora nominerades till Årets kulturtidskrift för ett par år sedan.
Cora har funnits sedan 2004 och utkommer med 4 nummer per år. Vi skriver om kvinnor inom konst och kultur. I vårt senaste nummer har vi gjort ateljébesök hos Helene Billgren och Meta Isaeus Berlin – båda aktuella med soloutställningar, Liljevalchs respektive Waldemarsudde; besökt Nisrine Boukhari, aktuell med utställning med SAK i oktober, besökt konstnärer i Irland – ett land som kämpar med minnet av det som kommit att kallas för The Troubles – åren innan fredsavtalet. Många fruktar att brexit kommer att bli ett nytt bekymmer. Möt konstnären Joy Gerrard som målar demonstrationer ur ett helikopterperspektiv med japansk tuschteknik och funderar på att flytta, eller Alice Maher som berättar hur hon med hjälp av konstnärskolleger lyckades förändra grundlagen när det gäller kvinnors rättigheter, och som fortsätter kämpa.

I Cora tror vi på att konsten kan, om inte förändra världen till det bättre, så åtminstone människan.

Prenumerera på Cora och stöd konsten! För SAK-medlemmar kostar en årsprenumeration 259 kr för 4 nr. Skicka ett mail till info@cora.se (skriv prenumeration i meddelanderaden).

Mer info om CORA på www.cora.se

SAK UNG Göteborg: Drop-in workshop och konstquiz!

sak-ung-gbg-kulturnatta

Är du ung och gillar konst? Kom och träffa SAK UNG! Vi är en mötesplats för unga mellan 16-25 år där du får följa med på roliga konstaktiviteter och träffa nya vänner.

Under Kulturnatta tar vi över ateljén på Göteborgs konstmuseum och har drop-in workshop hela kvällen. Inga förkunskaper krävs – kom, pyssla och stanna så länge eller så kort du vill. Vi berättar om SAK UNG, bjuder på fika och trevligt häng!

Kl.19:15 och kl.21:15 kör vi konstquiz – alla som är med får en present!

Eventet är gratis och öppet för alla unga mellan 16-25 år.

Bli gratis medlem i SAK UNG här: http://bitly.com/2GJqy1R

Fredag 25 oktober 2019 kl. 18:00–23:00
Göteborgs konstmuseum
Götaplatsen, Göteborg

//
SAK UNG är ett projekt från Sveriges Allmänna Konstförening för att engagera och aktivera unga i samtidskonsten. Här träffar du andra unga konstintresserade och får tillsammans uppleva konst och skapa konstaktiviteter.

SAK UNG stöds av Allmänna Arvsfonden. Mer information om projektet finns på http://www.konstforeningen.se/sakung/

SAK:s årsbok 2019: ”Till konsten – landskap i ovissa tider. Utvalda konstverk möter betraktares ord”

Till konsten - landskap i ovissa tider. Utvalda konstverk möter betraktares ord, red. Jennie Fahlström, SAK:s årsbok 2019 FOTO: SAK

Sveriges Allmänna Konstförenings årsbok 2019 ”Till konsten – landskap i ovissa tider. Utvalda konstverk möter betraktares ord” presenterar ett utsnitt ur samtidskonsten i Sverige just nu, med utgångspunkt i de 21 konstnärskap som alla är verksamma på den samtida svenska konstscenen och har engagerats för Sveriges Allmänna Konstförenings konstlotteri 2019.

Varje konstnärskap introduceras genom nyskrivna texter av skribenter med olika bakgrund, såsom konstnärer, poeter, konstvetare, idéhistoriker och kritiker. Ett rikt bildmaterial sätter de utvalda verken i ett större sammanhang. Årsboken lånar del av sin titel från Nisrine Boukharis svit om hundra teckningar Landscapes of Uncertain Times (Landskap i ovissa tider), SAK:s uppdragsverk 2019, som utgör lika många vinster i årets konstlotteri.

Medverkande konstnärer: Muhammad Ali, Benjamin Andersson, Lotta Antonsson, Anastasia Ax, Nisrine Boukhari, Jonas Brandin, Jasmin Daryani, Kristina Eldon, Thomas Elovsson, Annie Johansson, Sofie Josefsson, Lars Kleen, Haidar Mahdi, Eric Magassa, Britta Marakatt-Labba, Elisabeth Moritz, Sirous Namazi, Anna Nordquist Andersson, Olle Norås, Karin Sahlin och Anja Örn. Dessutom historiska verk av Anna Nordlander.

Författare: Kalle Brolin, Sebastian Dahlqvist, Jamila Drott, Torbjörn Elensky, Päivi Ernkvist, Jennie Fahlström, Karin Faxén Sporrong, Oscar Guermouche, Anna Hesselbom, Per Johansson, Gabriela López, Silva Malmsten, Thomas Millroth, Iris Müller-Westermann, John Peter Nilsson, Isac Nordgren Jonasson, Bella Rune, Jennifer Sameland, Oscar Svanelid, Sara Walker, Emma Warg och Lena Ylipää.

Sveriges Allmänna Konstförenings årsbok 2019, publikation nummer 128, är framtagen med generöst stöd av The Barbro Osher Pro Suecia Foundation samt Allmänna Arvsfonden.
Redaktör: Jennie Fahlström
Grafisk form: Patric Leo
Boken är utgiven av SAK i samarbete med Bokförlaget Arena.
Boken skickas till SAK:s medlemmar 2 september.

Boken ingår i medlemskapet för 2019. Är du inte medlem ännu, blir du det enkelt här: www.konstforeningen.se

SAK Edition #2 2019 – ”Color Me Blind” av Eric Magassa

sak-edition-2-2019_uppslag

RELEASE: 23 maj kl. 12:00

Det finns verk kvar i upplagan! Kontakta oss på info@konstforeningen.se för mer info!

TEKNIK: Digitalt collage, pigmentprint på 300 grams papper
BILDENS MÅTT: 46 (b) x 64 (h) cm. Verket säljs oramat.
PRIS: 3 600 kr / 4 050 (inkl. 450 för medlemskap) för blivande medlemmar
UPPLAGA: 30 exemplar, alla verk är unika
BESTÄLL: Mejla till info@konstforeningen.se eller ring 08-10 46 77. Först till kvarn!
Ange vilka nummer du är särskilt intresserad av. Om inget nummer anges eller om de önskade inte är tillgängliga tilldelas du nästa nummer på listan. OBS! Beställning görs endast på telefon eller e-post i samband med release för att alla i hela landet ska ha samma möjlighet.

Eric Magassa lånar fritt ur olika kontinenters och tidsepokers kulturskatter när han sätter samman verk i nya konstellationer, ofta med masken som utgångspunkt. I de digitala collagen “Color Me Blind”, SAK Edition #2 2019, ligger just en afrikansk mask som grund för bilden, där geometriska element adderas genom digital bearbetning. På så sätt vänder han på ordningen, där förr konstnärer som Picasso och Braque inspirerats av och lånat in afrikanska artefakter som element i sina kubistiska målningar.

– Jag lånar modernisternas palett och använder mig på så vis av samma grepp som de gjorde när de lånade fritt ur kulturskatter från den afrikanska kontinenten. Det blir som om jag återställer ordningen, leker med den och undrar vad som händer om man vänder på perspektivet.
Eric Magassa om verken till SAK Edition #2 2019

Eric Magassa (f. 1972) bor och arbetar i Göteborg och är utbildad på Central Saint Martin School of Art and Design, London och Art Students League of New York, New York. Han är just nu aktuell med separatutställningen “Tell Me A Tale of Lies” på Alingsås konsthall (t.o.m.4 maj) och i grupputställningen “19-19 – En konsthistoria från 1919 till 2019” (t.o.m. januari 2020) på Västerås konstmuseum. Han deltog också i Modernautställningen 2018, “Med framtiden bakom oss” på Moderna Museet i Stockholm.

 

 

Gå 2 för 1 på Carl Eldhs Ateljémuseums sommarutställning ”Skuggspel”!

Rahel Belatchew Carl Eldhs Ateljémuseum

Rahel Belatchew, Skuggspel, modell, 2019, Foto Urban Jörén

I år firar Carl Eldhs ateljé i Bellevueparken, ritad av arkitekten Ragnar Östberg, 100 år! Museets verksamhet 2019 går därför i arkitekturens tecken och presenterar utställningen ”Skuggspel” med verk av arkitekten Rahel Belatchew. Hon formger djärva, skulpturala byggnader med innovationer som tar framtidens utmaningar på allvar.

Rahel Belatchew etablerade 2006 det Stockholmsbaserade arkitektkontoret Belatchew Arkitekter med hållbarhet och innovation som två ledord. Hennes experimentella studio Belatchew Labs har fått stor internationell uppmärksamhet för visionära projekt. I utställningen på Carl Eldhs Ateljémuseum visas flera av dessa i form av modeller, ritningar, visualiseringar och fotografier.

SAK:s medlemmar går 2 för 1. Erbjudandet för SAK:s medlemmar gäller under ordinarie öppettid t.o.m. 29 september 2019 och går inte att kombinera med annan rabatt. För att utnyttja erbjudandet, visa senaste medlemstidning med medlemsnumret tryckt i adressfältet, alt. ett epost-utskick med medlemsnumret längst ned.

Carl Eldhs Ateljémuseum håller öppet april – oktober. Mer info om öppettider och Carl Eldhs Ateljémuseum på www.eldhsatelje.se. Utställningen med Rahel Belatchew visas 16 maj – 29 september 2019.

Verk av Carl Eldh har varit förstaprisverk i SAK:s konstlotteri vid flera tillfällen, 1924 ”Maja”, 1937 ”Löpare, skiss för skulptur i Stadion”, 1947 ”Eva”. 1942 var Carl Eldhs konstnärskap ämnet för årsboken, författad av Karl Asplund.

Fler medlemsförmåner för SAK-medlemmar finner du på hemsidan: http://www.konstforeningen.se/medlem/ Inte medlem ännu? Det blir du enklast här: www.konstforeningen.se

 

Rahel Belatchew Carl Eldhs Ateljémuseum

Rahel Belatchew BuzzBuilding. Foto_Urban Jören

 

Carl Eldhs Ateljémuseum

Carl Eldhs Ateljémuseum, lilla ateljén. Foto Urban Jörén

 

 

SAK EDITION – EN MEDLEMSFÖRMÅN

SAK Edition är konstverk i en liten upplaga som tas fram i direkt samarbete med några av svenska samtidskonstens mest spännande konstnärer. SAK vill på detta sätt presentera konstverk av hög kvalitet till ett fördelaktigt pris och på så sätt sprida konsten till fler. SAK Edition kan köpas av SAK:s medlemmar och är en av föreningens medlemsförmåner.

SAK Edition är gjorda i en begränsad upplaga exklusivt för SAK, verken är numrerade och signerade av konstnären och tekniken håller hög kvalitet. I de fall verken är ramade, sköts detta av en professionell ramverkstad.

SAK Edition kommer ut tre gånger per år och konstnären lyfts fram med en längre intervju i SAK:s medlemstidning, som finns att läsa HÄR.

Av några av våra tidigare SAK Edition finns det fortfarande enstaka ex kvar, klicka på respektive länk för mer info. Beställningar görs på info@konstforeningen.se eller 08 10 46 77.

Det finns exemplar kvar av följande SAK EDITION:

 

 

 

 



SAK:s medlemmar går 2 för 1 på Wanås Konst under 2019!

Wanås Konst – Center för Konst och Lärande, producerar och förmedlar konst som utmanar och förändrar synen på samhället, utomhus i landskapet runt Wanås i Skåne. Förutom den permanenta samlingen, visas omfattande tillfälliga utställningar utom- och inomhus, med tillhörande program med visningar, konstnärssamtal och workshops för en bred publik.

Förutom säsongens utställningsprojekt finns alltid den permanenta samlingen med ett sjuttiotal platsspecifika konstverk i landskapet som har skapats särskilt för Wanås Konst av konstnärer som Yoko Ono, Jacob Dahlgren och Ann-Sofi Sidén. Öppen året runt.

47a_nathalie-djurberg-hans-berg_in-dreams-2016_wanas-konst_photo-mattias-givell

Nathalie Djurberg & Hans Berg In Dreams, 2016 Wanås Konst Foto: Mattias Givell

67_yoko-ono_wish-trees-for-wanas-1996-2011_wanas-konst_photo-mattias-givell

Yoko Ono Wish Trees for Wanas, 1996 2011 Wanås Konst Foto Mattias Givell

För att ta del av medlemserbjudandet, visa en av årets medlemstidningar där medlemsnummer anges i adressfältet, alt. ett e-postutskick, där namn och medlemsnummer anges i sidfoten.

Inte medlem ännu? Det blir du lättast här: www.konstforeningen.se

Program på Wanås Konst 2019:

Tits N Ass – Designstudion Butler/Lindgård 2 mars–28 april, 2019

butler-lindgard-wanas-konst-foto-mattias-givell

Foto: Mattias Givell

Wanås Konst öppnar vårsäsongen med projektet Tits N Ass, en utställning av den Malmöbaserade designstudion Butler/Lindgård. I sitt arbete tar duon avstamp i vardagliga betraktelser och kombinerar det handgjorda och exklusiva med humor och visionära budskap. 2016 påbörjade de projektet Tits N Ass – en feministisk betraktelse om vilka kroppar och normer som tar plats i det offentliga rummet.

Med mönster som NipplesHairy och Stained undersöker Butler/Lindgård patriarkala strukturer i det offentliga rummet och ifrågasätter vilka kroppar som syns och tar plats. Nipples återkommer i flera verk i utställningen, som tryck på textil och papper, i ett nytt vägghängt verk av filt och i form av en exklusiv handtuftad matta som duon producerat i samarbete med Kasthall. Med sina textilier vill de vara motvikt mot den maskulinitet och avsaknad av humor som de menar ofta präglar offentliga miljöer.

Mer info på: www.wanaskonst.se

Not a Single Story II 5 maj–3 november, 2019
Medverkande: Latifa Echakhch, Lungiswa Gqunta, Gunilla Klingberg & Peter Geschwind, Marcia Kure, Santiago Mostyn & Anike Joyce Sadiq.
Curatorer Elisabeth Millqvist & Mattias Givell

5 maj 2019 öppnar Not a Single Story II på Wanås Konst – en utställning med konstnärer som förhåller sig till platsen, historieskrivning och identitet utifrån en mångfald av perspektiv. Utgångspunkt, och inspiration för titeln, kommer från författaren Chimamanda Ngozi Adiches välkända Ted Talk som hon inleder med: ”Jag är en historieberättare. Och jag skulle vilja dela med mig av några personliga historier om vad jag vill kalla ’faran av den enda berättelsen’.” Not a Singel Story II är en vidareutveckling av den utställning som ledarduon bakom Wanås Konst curerade för The Nirox Foundation, en skulpturpark utanför Johannesburg, sommaren 2018.

Med ett koncentrerat urval av konstnärer baserade såväl i Sydafrika som i Sverige och internationellt och några nya namn förändras utställningen 2019 för den nya platsen och skapar rum för andra berättelser. I Not a Single Story II tar konstnärerna vidare sina verk och utvecklar nya, de förhåller sig till identitet och historieskrivning med en mångfald av perspektiv. Utställningen kommer att breda ut sig i skulpturparken, upp i trädtopparna och in i byggnaderna – ta plats och förvandla landskapet.

Mer info på: www.wanaskonst.se

”Seashell tears” av Lotta Antonsson, SAK:s förstaprisverk 2019

sak-vinst-2019-lotta-antonsson-seashell-tears-hr

Lotta Antonsson, ”Seashell tears”, 2018, unikt handgjort collage; Vogue Magazine 1967 med snäckor. Första pris i SAK:s konstlotteri 2019 Foto: Lotta Antonsson

”Seashell tears” av Lotta Antonsson, SAK:s förstaprisverk 2019 Sveriges Allmänna Konstförening (SAK) har glädjen att meddela att årets förstaprisverk är ”Seashell tears” av Lotta Antonsson. Verket kommer att visas på SAK:s vinstutställning i oktober 2019 för att sedan lottas ut i konstlotteriet i november, där alla som blir medlemmar i SAK innan dragningen har chans att vinna. Verket visas också under vernissagen för SAK:s utställning på restaurang Riche i Stockholm 10 april kl. 17-20.

 

”Seashell tears” är ett handgjort collage – på en bild ur Vogue Magazine från 1967, är riktiga snäckor monterade. Lotta Antonsson har länge arbetat med den fotografiska bilden, främst från 1960- och 70- talet. Med en feministisk och politisk blick har hon kompromisslöst kritiserat den manliga blicken på kvinnan som objekt. I analoga collage kombineras bild med objekt, ofta artefakter funna vid havet, som snäckor, drivved, glasbitar och stenar, som tillsammans skapar nya betydelser och innehåll och som också ingår i större installationer och skulpturala arrangemang.

 

Lotta Antonsson (f. 1963) bor och verkar i Falkenberg och Berlin. Hon är utbildad vid Konstfack och Konsthögskolan i Stockholm samt på Konglige Kunstakademien i Köpenhamn. Antonsson var professor i fotografi vid Högskolan för Fotografi, Göteborg 2007-2011 och på Akademin Valand 2011-2016. Bland hennes senare utställningar märks bl.a. ”I Am a Woman”, Konstepidemin, Göteborg, 2018, ”SURVIVAL KIT”, organiserad av Latvian Centre for Contemporary Art 2017, Sten A Olssons Kulturstipendium, Göteborgs konstmuseum, 2016 och ”Tre fotografer” – tre tendenser” på Marabouparken 2012.

 

Lotta Antonsson är representerad på bl.a. Hallands Konstmuseum, Moderna museet, Stockholm, Hasselbladstiftelsen, Göteborg och Länsmuseet Gävleborg. Hennes verk kan bl.a. ses i utställningen “Here’s looking at you” på Sven-Harrys konstmuseum, Stockholm, till 19 maj 2019.