Årsbok 2010 – Roj Friberg

Bokfakta
Titel: Roj Friberg
Författare: Lars Nygren
Omslag och grafisk form: Christer Jonson
Layout: Christer Jonson och Lennart Rolf
Foto: Ulf Sjöstedt, Sem Larsen, Per Andersen och SAK/Bokförlaget Atlantis AB
Sidantal: 200 sidor
Förlag: Atlantis / SAK, Stockholm 2010

Om boken
Boken Roj Friberg är utgiven i samband med Roj Fribergs retrospektiva utställning på Edsviks konsthall 4 september – 24 oktober 2010 som i sin tur producerats i samarbete med Bengt Tornvall, Galleri Agardh & Tornvall. I denna omfattande publikation, med rikligt bildmaterial, fördjupas kunskapen om Roj Fribergs konst tack vare Lars Nygrens 14 anteckningar om Roj Fribergs konstnärskap. Utöver Nygrens introduktion finns ett urval av Fribergs egna dagboksanteckningar att följa liksom Poul Anker Bechs text om den sida av Fribergs konst som inte handlar om det uppenbart etiska och filosofiska innehållet i Fribergs konst utan som handlar om ”stämningsinnehållet och den magiska dragningskraft som utgår från bilderna”.

Årsbok 2009 – In i bilden, ut bland orden

Bokfakta
Titel: In i bilden, ut bland orden – 12 författare om 12 konstverk
Red: Mårten Castenfors
Form: Annika Lyth
Foto: Respektive fotograf
Sidantal: 159 sidor
Förlag: Atlantis / SAK, Stockholm 2009

Om boken
SAK:s årsbok 2009 är antologi där ett antal kända författare låter sig konfronteras med varsitt konstverk. Bokens varierade litterära form, med allt från analyser till poesi, tilltalar säkerligen en mycket stor läsarskara. Valen av konstverk är författarnas högst personliga och bredden är följaktligen stor vad gäller både teknik och uttryck.

Innehåll
Carina Rydberg skriver om Jan Håfström
Ulf Peter Hallberg om Henrik Bager
Pamela Jaskoviak om Lotta Antonsson
Inger Edelfeldt om Magdalena Eriksson
Ragnar Strömberg om Jim Berggren
Eva Runefelt om Karin Wikström
Peter Kihlgård om Karin Broos
Elise Ingvarsson om Hans Wigert
Ann Jäderlund om Ulf Rollof
Magnus Florin om Maria Miesenberger
Agneta Pleijel om Ulf Trotzig
Eva Ström om Annika von Hausswolff.

Lone Larsen c/o SAK (2008)

 
Lone Larsen  
Lone Larsen
Moln
Brons, blästrat rostfritt stål

Lone Larsen c/o SAK
28 augusti—20 september 2008

Torsdagen den 28 augusti, vernissage 17.00—19.00
Varmt välkomna till SAK och en utställning kallad Moln och andra poem av skulptören och målaren Lone Larsen född 1955.

Det är med glädje som SAK:s galleri öppnar sina höstliga dörrar för den poetiskt handfasta Lone Larsen. Hennes skulpturer skall man känna på. De tål och vill att man för handen över ytan, att man fysiskt tar kontakt med den amorfa formen om den så är i brons eller sten.

I de aktuella moln-skulpturerna, som närmast tyngdlöst svävar genom bordets yta, huserar både kroppens och tankens fulla kraft. Finurligt och elegant intar så dessa poetiska Moln sitt yttre rum.

Parallellt visar Larsen måleriska sinliga poem som öppnar sig för oss likt växtrevor på ett fönster, tankeslingor i en hjärna, eller duster från moln.

 

Gunilla Hansson och Cecilia Darle, SAK (2002-03)

Cecilia Darle
 

Gunilla Hansson och Cecilia Darle
Flytande markering

28 november 2002—26 januari 2003

Konstnärerna Cecilia Darle och Gunilla Hansson tågar in i vårt galleri med påsar som innehåller pigment och magnetitpulver, plastslangar och vattenhinkar. Grundmaterialet är neutralt. Rummet är rent och väntar på att tas i besittning.

Cecilia Darle och Gunilla Hansson har inga färdigställda verk, det sista steget, själva utförandet, sker direkt i rummet. Gemensamt för de båda är utforskandet av material som tar avstamp i måleriet.

Konstklipp (2006)

 

Högsta vinsten 2004
Karin Mamma Andersson
Utan titel, 2004
Olja på pannå
94 x 122 cm

Konstklipp
7—22 december 2006
Utställningen fortsätter 16—27 januari 2007

SAK:s galleri, Linnégatan 19, Stockholm.
Vernissage torsdag 7 december kl 17-19.
”Fem frågor i fönstret” kl 18.00 Dan Wolgers samtalar
med Karin Mamma Andersson om konsten och livet.

Jag bärgade en viss sjökapten John Nilssons omfattande pressklippsarkiv ur en sopcontainer i mitten av 80-talet. Ett urval ur dessa återblickande tusentals klipp och vernissagekort visas på SAK:s galleri när konstföreningen blickar fram emot sitt 175:e år.
Ett axplock ur en konstälskares klippbok 1955-68 där man bl a återfinner de tidigaste pressklippen om Lena Cronqvist, Ulrik Samuelsson, Lars Hillersberg, Kjartan Slettemark,
Elis Eriksson, PO Ultvedt m fl.
Den gamla och den nya konstscenen visar sig i många stycken vara sig lik, på gott och ont.
På den nya konstscenen, såväl i Sverige som internationellt, framträder Karin Mamma Andersson, nu även hos oss när hon gästar vår lilla scen i ”Fem frågor i fönstret”.

/Dan Wolgers
Konstnärligt ansvarig 2006

David Svensson på SAK (2005)

 
 

THE EMBRACEMENT, 2005
Billack, aluminium
 
BLACK TEAR, 2005
Billack på glas
höjd 270 cm

David Svensson
28 april—11 juni 2005

Ljusets reflektion är en bärande idé i David Svenssons uttryck där ljusets skiftningar förändrar styrkan av nyanser och temperaturer. Det är ett flytande språk mellan design, arkitektur, skulptur och måleri baserat på olika material och readymades. Från en upplevelse av något statiskt till något i rörelse. Skapelser av nya rum mellan det verkliga och overkliga, mellan det materiella och det immateriella och mellan det icke transparenta och det transparenta. En viktig komponent hos David Svensson är att både verket och åskådaren betraktar varandra, påminnande om den målade ikonens magiska kraft.

I ett av hörnen av utställningsrummen möter vi verket SUN BLIND, som består av en orange markis med ett strålande inre ljus. Det utstrålar samma effekt som när man befinner sig under en markis och tittar upp mot solen. Det handlar om en ny arkitektonisk volym i lokalen i form av ett visuellt provrum som döljer ett inre rum. Readymaden BLACK TEAR är en transformerad italiensk takarmatur i Muranotradition med namnet GLO´, som har lackerats med billack av David Svensson. Den har genomgått en förvandling från en lysande vattendroppe till en svart tår. För evigt är lampan släckt. En melankolisk känsla påminnande om en sång från Cuba där man sjöng om Lagrimas Negras (svarta tårar). Det handlar om skönhet, förförande och en spegelbild innehållande hela rummet, som om den svarta tåren rymmer en hel värld i sin spegling av rummet. Här finns även referenser till Jan van Eycks målning föreställande Arnolfinis bröllop, där den konvexa spegeln på väggen i målningen upptar hela rummet som ett optiskt fenomen.

Ett annat verk med en speglande yta är THE EMBRACEMENT, billack på aluminium, som har formen av en triptyk eller altartavla, men också av en sminkspegel där man omsluts i sin egen värld, i sig själv. Det är som att befinna sig inne i målningen och låta sig omslutas eller omfamnas. Målningen speglar rummet och det uppstår nya rum bortom det fysiska verkliga rummet, ett rum i rummet. Det äger något okänt och hemlighetsfullt.

INNER LIGHT (ABSENT IMAGES) utgör en stor rumsinstallation i form av ett minimalistiskt måleri. Det består av 38 portabla projektionsdukar, som skurits sönder och spänts upp på en ram. Projektionsdukarna med sin projektionsyta för mängder av bilder, där varje duk har en historia är ett minne blott. Dukarna har åldrats och ändrat färg, några har blivit gultonade, andra är svagt gröna, blåa, och några är fortfarande vita. Det ger verket en målerisk kvalité. En blek självlysande skönhet, ett inre ljus som ser ut som om verket bär på ett svagt glödande inre ljus. Dessa projektionsdukar från 60-70-talet har en särskild förmåga att reflektera ljus som är väldigt påtaglig. Det skapar en dialog med det infallande dagsljuset, det är föränderligt och ej något statiskt utan något i rörelse. Här uppstår en relation mellan betraktaren och verket skimrar när man rör sig. Hela rummet aktiveras och blir en del av konstverket.

Richard Sangwill

Jens Fänge c/o SAK (2008)

Jens Fänge  
Jens Fänge
Natt i marknadstältet, 2008
Akvarellerad etsning
37 x 29,5 cm

Fänge c/o SAK
24 april—5 juni 2008

Torsdagen den 24 april 17.00—19.00 presenteras SAK:s andra edition 2008; Jens Fänges etsning ”Natt i marknadstältet”. Etsningen finns i svart och vitt till medlemspris 1 800:- och akvarellerad till medlemspris 8 000:-

Med ett otal utställningar i Sverige och utomlands bakom sig har Fänge gjort halt för en etsning till SAK:s edition 2008. Etsningen vars titel kan ses som en hälsning till författaren Lars Ahlin, kan också tolkas som en bugning till en annan stor svensk konstnär, nämligen Sten Eklund som 1974 gjorde sin, i dag, närmast mytiskt omtalade grafiska svit kallad ”Kullahusets hemlighet”. Fänge är ett härligt barn av Eklund och liksom sin företrädare fångar han oss med en fiktion som ställer fler frågor än ger svar.

I fokus står en typisk Fänge-gestalt som tagit plats i ett bildrum där perspektivet är exakt, men skevat. Det skrangliga bygget och duken på gestaltens låda vittnar om stor omsorg vid varje detalj. Fänge är inte en konstnär som slarvar, utan snarare en konstnär som bjuder till. Som ett tecken på detta har Fänge också akvarellerat ett antal blad till SAK:s vilket gör att 20 av de 100 etsningarna är helt unika.